抽黄对白

在一座宁静的小镇上，有一位年迈的画家名叫林伯。他以画技精湛闻名，尤其擅长用色彩表达情感。然而，近年来，他的视力逐渐衰退，只能勉强分辨黑白两色。尽管如此，林伯依然坚持每天作画，因为他相信艺术不仅仅是视觉的享受，更是心灵的共鸣。

一天，镇上的年轻学徒阿青带着一幅未完成的画作来到林伯家中。这是一幅描绘春天景象的作品，但阿青总觉得少了些什么。“林伯，您能帮我看看吗？”阿青问道。虽然知道林伯无法辨认丰富的色彩，但他还是抱着试一试的心态。

林伯接过画稿，用手轻轻触摸纸面，感受线条的流动和结构的布局。片刻后，他缓缓说道：“你的构图很好，可是在对比上略显平淡。要让画面生动起来，需要‘抽黄对白’——将明亮的黄色与深沉的白色形成强烈反差。”阿青疑惑地问：“可是，您怎么看得到这些颜色呢？”林伯微微一笑，“我看不到，但我记得它们的模样，也懂得如何平衡它们的关系。”

受到启发的阿青回去重新调整了画作，把金黄的阳光洒在雪白的田野上，使整幅画焕发出勃勃生机。最终，这幅作品在小镇的艺术展览中获得了最高赞誉。而林伯的话也成为大家津津乐道的话题：“真正的艺术，不在于眼睛看见什么，而在于心感受到什么。”

从此以后，每当有人提起“抽黄对白”，都会想起林伯的故事，以及他那超越视觉限制的艺术智慧。